德川日語 tokugawa

戀愛的幸運餅乾為日本少女團體AKB48的第32張單曲，也是張百萬單曲。本張單曲的選拔成員是依據第五回選拔總選舉(歌迷之間投票最高的16位成員)選出，也是AKB48出道以來，首次以非AKB48的成員擔任中央的位置。

歌曲採用復古迪斯可風格編曲和進行曲風格服裝設計，由木瓜鈴木（パパイヤ鈴木）編舞，由於曲風及舞蹈親民而受到好評，但最主要的賣點則是官方募集影片。官方營運單位在網路上募集各界人員自行拍攝影片並在Youtube上傳造成各界響應，甚至在國外也有不少歌迷投稿，成為日本當年度(2013年)代表歌曲。

  參考資料:

 https://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%81%8B%E3%81%99%E3%82%8B%E3%83%95%E3%82%A9%E3%83%BC%E3%83%81%E3%83%A5%E3%83%B3%E3%82%AF%E3%83%83%E3%82%AD%E3%83%BC (日本維基)

https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%88%80%E6%84%9B%E7%9A%84%E5%B9%B8%E9%81%8B%E9%A4%85%E4%B9%BE (台灣維基)

這首曲子是由台灣知名歌手鄧麗君所演唱的日文歌曲，之後將歌詞翻成中文，並取名我只在乎你。不論是日文版或台灣版，都受到日本人及台灣人的歡迎，即使過了快20年，傳唱度還是很高。

這首曲子在日本流行歌曲排行榜上最高得到第6名，並獲得第28屆日本唱片大獎金獎；更連續三年獲得日本有線大獎和全日本有線放送大獎，日本歌壇至今沒有人打破這項歷史紀錄。

鄧麗君也以此歌曲2次登上紅白歌合戰，在鄧麗君去逝後仍有不少有名的歌手翻唱這首曲子，也有歌手在鄧麗君去逝15年的紅白歌合戰上演唱這首曲子，可見鄧麗君在日本人的心目中，仍占有不可動搖的地位。

  參考資料:

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%99%82%E3%81%AE%E6%B5%81%E3%82%8C%E3%81%AB%E8%BA%AB%E3%82%92%E3%81%BE%E3%81%8B%E3%81%9B(日本維基)

https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%84%A7%E9%BA%97%E5%90%9B(台灣維基)

西野加奈是隸屬於Sony唱片公司的歌手，出身於日本三重縣松阪市，故本人平時說話時都是使用關西腔。

2005年西野加奈16歲的時候，她的母親偷偷幫她報名Sony唱片的徵選會，她從約40,000名參賽者中脫穎而出獲得第一名，並在當時被報導為「1/40000奇蹟的榮譽」。2006年，她與Sony唱片簽約，並開始為正式出道作準備。於2008年出道。並在2010首次登上紅白。

而關於西野加奈的曲子，大都是以他人作曲,本人作詞為主，其中有不少曲子是以想見面卻見不到(会いたくて、会えない)的歌詞創作，所以也因此被不少人吐槽，但也因為歌詞細膩的描述關於戀愛或失戀的心情，讓不少日本女生成為她的粉絲。

參考資料: https://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%A5%BF%E9%87%8E%E5%8A%A0%E5%A5%88(維基百科)

花水木這首歌曲是2004年由日本台裔女歌手一青窈所演唱的曲子。歌詞是由一青窈本人填詞。

2001年美國911恐怖襲擊事件後，一青窈收到一封身處紐約的友人寄給她的的一封信，因而有感而發寫下歌詞。

值得一提的是，原先歌詞寫的是不少關於恐怖主義等黑暗詞意的字句，但在經過修改後，最後只留下君と好きな人が百年続きますように（願你與你所愛之人能夠百年好和）等祈求和平正面的歌詞，如同花水木的花語“感謝”、“回禮”，這個變化就連一青窈本人都覺得不可思議。

也因為這首歌，讓一青窈登上第58屆NHK紅白歌合戰，也獲得不少獎項認可，因歌詞傳唱性高，即使發行已過10年，仍在各大卡拉ok店榜上有名，甚至在2010年以這首歌的歌詞為主要形象製作出電影，並得到好評。

  參考資料:

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%8F%E3%83%8A%E3%83%9F%E3%82%BA%E3%82%AD_(%E6%9B%B2)

https://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%8A%B1%E6%B0%B4%E6%9C%A8_(%E5%96%AE%E6%9B%B2)

　　乃木坂46為日本著名團體AKB48的「官方對手／正式對手」（公式ライバル），成立口號就是「能用5個月追上AKB48走過的5年嗎？」，製作人同樣為秋元康，但和48group不同，乃木坂46沒有專屬劇場。

　　至於名稱來源是因乃木坂46的唱片合約是由早期的AKB48的唱片公司日本索尼音樂所擁有，而乃木坂46初期成員最終徵選會就是位於日本索尼音樂（SME）總部大樓的所在地乃木坂，據製作人秋元康所言「46」象徵：「就算人數比AKB48少，也具有不遜於AKB48的幹勁」，故稱為乃木坂46 。

　　乃木坂46不同於秋元康旗下其他48group，其團體標誌是以紫色為背景，從形象到歌曲曲風到舞蹈及服裝多走清純保守甚至復古風，不同於48group的招牌迷你短裙，乃木坂46的裙子都及膝，裏裏外外與現在日本各大少女團體追崇AKB48或是韓國團體的風格背道而馳，也因此特別受到注目，辨別度也很高。

　　說到乃木坂46，除了外在形象外，最讓粉絲推崇的地方即是歌曲。乃木坂46與48group的歌曲都是由身為日本著名的作詞家-製作人秋元康所填詞，不少人認為同樣製作人填詞，歌曲質量比起其他48group還高，也因此從出道第一張唱片開始連續的獲得Oricon週間排名第1名，讓稱為AKB48官方對手的乃木坂46實至名歸，甚至開始期待他們能跳脫出和AKB48完全不同的路線。

參考資訊：https://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%B9%83%E6%9C%A8%E5%9D%8246 (維基百科)

這首歌曲是由已解散的著名女子樂團ZONE在2001年8月8日發行的單曲。

是一首描寫友情的歌曲。

由於旋律既輕快又哀傷，歌詞傳唱率又高，

即使樂團在解散10年後，

在日本20、30代的人的回憶中仍占有很大的份量。

在這張單曲發行的10年後2011年4月27日，

隨著動畫《我們仍未知道那天所看見的花的名字。》的撥出，

又再次造成轟動。

片尾曲由動畫中3位女主角的配音員翻唱，

讓現在10代的年輕人重新認識這首曲子。

這張單曲在Oricon公信榜最高排行第2位，

NMB48是繼AKB48.SKE48之後，第三組由秋元康擔任製作人的48group。

除了本部AKB48(根據地是東京秋葉原AKIHABARA)，

繼SKE48(名古屋榮SAKAE)之後，

第二個成立的地方團體就是NMB48(大阪難波NAMBA)，

以日本近畿地方為主要活動中心的女性偶像團體，並在難波擁有自己的劇場。

（NMB48之後為九州福岡博多HKT48、新瀉NGT48，海外印尼雅加達JKT48、

中國上海SNH48及有宣布組團但遲遲未有下文並被粉絲稱為都市傳說的台灣台北TPE48。）

如同SKE48的成員大多是名古屋中部東海如愛知縣出生的成員多，

NMB48大部分的成員都來自近畿與中國地方一帶的縣分。

其經紀公司為吉本興業之合資企業京樂吉本。

馬上就要進入熱情的夏天，

今天小編就要來介紹一組日本的搖滾樂團- ONE OK ROCK，跟著他們一起燃燒起來吧!!!

ONE OK ROCK成立於2005年由Taka（主唱）、Toru（吉他）、Ryota（貝斯）、Tomoya（鼓手）

所組成的4人搖滾團體(原本為5人)，小編會知道這個樂團，

是因為他們演唱了佐藤健主演的『浪人劍心』電影版三部的主題曲，

主唱的歌聲搭配強烈的節奏，不太像一般日本的軟式搖滾樂團，音樂非常具有震撼力。

本篇想推薦給大家的歌曲，

是浪人劍心：京都大火篇的主題曲『Mighty Long Fall』，

這首歌當時讓看完電影的小編繼續停留在電影院中聽完呢XDDDD

歌曲連結:https://www.youtube.com/watch?v=i7seozLvbHw

歌詞連結:http://mojim.com/twy108196x19x5.htm

附上的連結為演唱會版本，就算是現場演場也很穩定且有爆發力，是具有堅強實力的樂團!

炎炎夏天中，一起燃燒小宇宙吧!!!!

女々しくて翻成中文是沒骨氣或娘娘的。

這首曲子是由Golden Bomber（ゴールデンボンバー∕金爆）所演唱。

Golden Bomber的成員有：

鬼龍院翔(主唱)

喜矢武豊(吉他)

歌広場淳(貝斯)

樽美酒研二(鼓手)

……雖然是這樣分配，但由於Golden Bombe是日本的視覺系空氣樂隊，

所以除了主唱，其他成員不進行現場演奏。

因此，成員實際上的分配是

鬼龍院翔(主唱、作曲、作詞及編曲及負責構思LIVE中的演出及短劇劇本)

喜矢武豊(負責Live中所使用的影片及預告短片的剪輯和道具，偶爾會進行真的吉他獨奏)

歌広場淳(負責樂曲的編舞，以及帶動演唱會中的現場氣氛)

『神さまの言うとおり』（かみさまのいうとおり）は、金城宗幸原作・藤村緋二作画による日本の漫画作品。

『別冊少年マガジン』（講談社）2011年3月号から2012年11月号まで第壱部が連載された。

『週刊少年マガジン』（講談社）2013年7号より第弐部となる『神さまの言うとおり弐』が連載中。

2013年10月16日発売の『週刊少年マガジン』46号にて、

2014年秋に第壱部が実写映画化予定であることが発表された。

平凡な日々を送っていた高校生が、

不条理なサバイバルゲームに巻き込まれる姿を描いた人気コミック（原作：金城宗幸／作画：藤村緋二）を、

「悪の教典」の三池崇史監督が実写映画化。

高校生の高畑瞬は、退屈な日常にうんざりしていたが、

ある日突然、教室にダルマが出現し、命をかけた授業の開始を告げる。

ダルマや招き猫、コケシ、シロクマ、マトリョーシカといった物たちが不気味に動き出し、

轟動所有宅男宅女們的電影來到了，小編這次介紹的是在台灣上映日本動漫電影版的<<進擊的巨人>>!!!!!

人類與巨人的生死之鬥，殘酷開戰！
眾人陷入危機之際，艾連是救世主或是帶來毀滅的惡魔？
覺醒吧。用戰鬥贏回自由！

不斷殘忍食人的神秘巨人莫名出現，

人類幾乎無法與之對抗，

因而建造了高五十公尺的高聳圍牆，百年來未有巨人攻破，

人們漸漸習慣牆內的生活，麻木於和平，害怕冒險與改變，

某天，最外層的瑪利亞之牆，突然被身高超過60m的超大型巨人踢破，

無數巨人湧入城鎮，10歲的艾連，親眼見到母親被巨人一口…

以電視動畫版為基礎所重新編輯的總集篇，

分為前、後編，前編《紅蓮的弓矢》是電視動畫版第1話至第13話的總集篇；

去年2014年一整年若有接觸日本文化的各位應該都很熟悉這首曲子，這首歌是迪士尼動畫冰雪奇緣的主題曲，而這部動畫是取材自安徒生童話故事冰雪女王。

因這部動畫，日本是迪士尼動畫所在國美國海外最賣座的國家，日本年末著名節目紅白歌合戰上也請到原唱以連線預錄完整版的方式播放，熱門程度到聽說若是遇到日本人，你若唱ありの～有人就會回你ままの～就可得知這首歌去年一整年在日本有多火紅。甚至入選2014年的流行語大賞。

這首曲子在日本流行的共有3種版本

第一種是原版Let It Go

為原版劇中曲，由美國百老匯歌手Idina Menzel，在原版動畫中為劇中主角配音。

第二種是日文版Let It Go〜ありのままで〜

為日版劇中曲，由日本著名女演員、歌手松隆子所演唱，在日版動畫中為劇中主角配音。這個版本也是日本最暢銷的版本，網路下載甚至達到百萬次的紀錄。甚至有不少日本網友以這首曲子改編成不同的版本。會如此流行也要歸功於日版的翻譯，ありの～ままの～這句改編的歌詞在日本不論年齡都能朗朗上口，也因此在全日本造成轟動。

第三種是日文版Let It Go〜ありのままで〜（エンドソング）

為日版片尾曲，由日本歌姬May J.所演唱。因原版劇中曲和片尾曲是由不同人演唱，所以日版也是如此。片尾曲是由劇中曲所改編，不論音調或歌詞都有不同，故也有人認為不可混為一談。

當初小編是先聽到朋友在臉書上放的日版片尾曲，才決定要去看這部動畫，但在台灣能看到的只有原版，聽說日版配音版本讓原版製作人員讚不絕口，若有機會入手日版DVD或藍光（請支持正版），不仿可以看看，順便練習日文。

小編今天要來介紹一個團名非常奇特的日本樂團給大家，『ゲスの極み乙女』(據說中文翻譯叫做超卑鄙少女…..)，為什麼會發現這個奇妙的樂團呢?

因為上一季由武井咲及綾野剛主演的推理日劇-すべてがFになる(中譯:全部成為F)中，片頭曲正是由他們所演唱的，歌名是『デジタルモグラ』(中譯:電子地鼠)。

輕快的旋律吸引了小編的耳朵，從那之後就不斷的重複播放，是一首有中毒性的歌呢!

先放上連結給大家欣賞

https://www.youtube.com/watch?v=-sXVjsijbcY

小編也找了一下歌詞，有興趣的同學可以試著自己翻譯歌詞看看喔!

『デジタルモグラ』

词曲：川谷絵音

懲戒前の学校の先生を
どつく高校生、夢は漫才師
「何してんねん！」とマジなツッコミ
その後ろで群れる劣等生

そんなどうでもいい世間を
見上げていたデジタルモグラ
失笑顔のモグラが世界中に配信中です

千本櫻原先是由網路知名虛擬歌姬-初音未來所演唱

由黒うさP所作詞.作曲.編曲

獲得許多網友的熱愛

所衍伸的作品都獲得好評

之後由和樂器樂團翻唱

和樂器樂團就如團名

是由使用日本傳統樂器和西洋樂器的團員組成

演唱獨自風格的和風搖滾

樂團成員

鈴華ゆう子（主唱）

いぶくろ聖志（箏）

神永大輔（尺八）

蜷川べに（津軽三味線）

黒流（和太鼓）

『脳男』（のうおとこ）は、首藤瓜於による日本の推理小説。連続殺人事件を起こす謎の青年を巡るサスペンス作品。第46回江戸川乱歩賞受賞作。全選考委員の満場一致で受賞が決定した^[2]作品であるが、2008年に発表された第2作目の続編『指し手の顔脳男2』（さしてのかおのうおとこ2）では「乱歩賞史上に残る問題作」との言葉も伺える。本稿では続編についても扱う。

『脳男』は2014年現在、売上31万部を超える。

中部地方で名古屋の次に大きい愛宕（おたぎ）市で、連続爆破事件が発生する。

警察が容疑者として辿り着いたのは、一人のサラリーマン・緑川。アジトに踏み込むと、そこには既に緑川と格闘している男がいた。鈴木一郎という男だった。彼はその供述内容から共犯と見なされ、精神鑑定を受けることになる。鑑定を依頼された医師・鷲谷真梨子は彼の真実の姿を探ろうとする。

2013年中上映的片子，怎麼現在才介紹給大家，我的錯呀~~~~~~~
但是2014年的今天，其實我還沒有看過…錯中之錯
那沒看過還介紹，為的不是別的，主角生田斗真就是帥呀!!!!!!!

資料來源：上網搜尋_腦男

精彩畫面：https://www.youtube.com/watch?v=kv5qhw24A8A

いきものがかり第7張專輯「FUN! FUN! FANFARE! 」將於2014/12/24發行，該專輯共收錄了14首歌，除了CM和動畫歌曲之外，也有與新聞節目、日劇、電影等進行共同宣傳的名曲，是收錄時間超過70分鐘的大作。

同時，他們也決定推出有很多特別贈品的特別三方背BOX初回生產限定版。特別DVD內就收錄了生物股長的3名團員，全力模仿新聞節目風格的綜藝節目『NEWS123』。據說內容非常搞笑，適合闔家觀賞。

生物股長將於2015年3月14日到7月18日，舉辦主打新專輯『FUN! FUN! FANFARE!』，用來迎接出道10週年的全國巡迴演唱會＜いきものがかりの みなさん、こんにつあー!! 2015 ～FUN! FUN! FANFARE!＞。

資料來源: http://www.zh-tw.barks.jp/news/?id=1000003428

http://ikimonogakari.com/  

小編今天要來推薦給大家熱呼呼的日本新番日劇-Nのために(中譯:為了N)，改編自人氣作家湊佳苗的推理小說，由榮倉奈奈、漥田正孝、賀來賢人、小出惠介的新生代演員領協主演。湊佳苗的小說一直都很引人入勝，從告白、少女等多部賣座小說一一改編映像化，這又是一部令人期待的懸疑推理劇。

劇中一開頭，就從一樁發生在高級公寓中的殺人案件拉開序幕，隨著女主角-希美的內心旁白，圍繞著在場每一位目擊者，包括被害者，名字當中都有N的字母，謎團就此展開…..最重要的N到底是誰?而退休的老警官為了妻子，面對多年前一樁與此相關的縱火案件，即將要過了時效，馬不停蹄的針對所有的N進行調查….

每一集都是穿插著過去及現在的景象，縝密的描述著事情的經過，每一位人物的內心都描寫的很細膩，雖然現在才剛開始撥放沒有多久，但小編已經深深被故事情節所吸引!

喜歡推理懸疑劇的同學們千萬不要錯過!!!!!!!

姐姐・より子（片桐はいり飾演）40歳、數十年維持同一髮型，在眼鏡行工作。
弟・進（向井理）33歳、總是頂著睡亂的頭髮，正在開發取名為「ありがとう」的新香氛，身分為調香師。
因為父母早逝，住在同一屋簷下相互扶持的姐弟，因為獨立個性培養出優於常人超強生命力。一如往常沒有變化的某一天，吹來一陣風，吹起兩人生活漣漪的是一件送錯地址的包裹。

被誤送的包裹的主人是繪本作家岡野(山本美月 飾演)，長相、聲音、氣質以及繪本等，全部都讓人感覺輕飄飄，不禁這麼想，「日本偶像當中說不定也找不到如此的人存在吧！」
一方面被岡野的氣質吸引 ，一方面被前段感情傷害，無法邁出下一個愛情的進。了解進心情上的矛盾，より子將一切看在眼裡，卻無法提供任何協助，因為父母早逝的自卑感，儘管兩人感情遠比其他家庭堅定，但姐弟倆人的前進方向，似乎是背向著幸福前進。

這次要介紹的歌曲是関ジャニ∞的新歌---言ったじゃないか，這首歌是搭配人氣成員錦戶亮主演的最新日劇ごめんね青春！(對不起青春！)為主題曲，是一首很歡樂且歌詞容易理解的曲子。

日本已於10/15發行，一發行就拿下公信榜周榜第一名，再次證明了関ジャニ∞的高人氣。

大家有興趣可以上網聽聽看喔!

http://musicpvmw.blog86.fc2.com/blog-entry-11281.html  MV線上看

http://www.infinity-r.jp/pages/discography/discography_001.html

劇中介紹

女主角小海與學校文藝社社長風間俊邂逅之後、小俊發現他倆可能是兄妹的事實，不知道如何面對彼此……然而生活還是要過、學校活動仍在持續、時間的滾輪，帶著倆人不斷地往前進，在東京奧運前夕、共同經歷這段璀璨的日本橫濱光景……

在日本出現了一號叫做「新海誠」的人物之後，吉卜力工作室的動畫背景（尤其是在鄉間、山海與天空等自然風景的描繪）相較之下、顯出疲弱之感（以下為比較圖：一般普遍認為差異是在於新海誠的景緻，多了一份「光影透亮之感」），倆方元素雖有雷同、但風格不盡相同，其實不需太執著於比較，大抵上是各有客群。

《紅花坂》在故事之中所帶出的大時代之下、學生們與長輩之間的樸勁與活力、相互孺慕之情，熱鬧地展現出1963年時橫濱作為故事背景的大時代意象之美，將日本戰後民間奮力生活的真摯樣貌淋漓呈現，在意義上，早已超越任何動畫的格局，堪稱是為動畫版、學生版本的《ALWAYS幸福的三丁目》。

《來自紅花坂》裡頭的角色，互動與情感交流的層次，要比我以往所看過的任何一部吉卜力動畫的都還要多，可能是這次的登場人物也多之故吧。還有一場非常感人的戲碼，出現在小海與母親的對談之中：當小海與母親確認小俊的身世之後、無奈又哀傷地掉下眼淚，讓小海媽媽看得很心疼、並將之擁抱，這一段過程裡面，將倆人表情刻劃地非常細微，神情有戲，讓我幾乎要忘記「那是畫出來的、而不是演出來的」。

宮崎吾朗的再戰成果

宮崎吾朗的野心很大，相較於其父親宮崎駿、他想講的東西也很多，所以他的動畫內涵議題不走單一強勢進攻的模式，反而是多線進行的問題討論，《地海戰記》是這樣，《來自紅花坂》亦是如此，故事主軸不會是宮崎吾朗的主打項目。事隔五年，從奇幻世界《地海戰記》走出來的宮崎吾朗，這次被父親指定題目、來導《來自紅花坂》，算是很漂亮的一戰。

小俊與小海之間的故事雖是故事主線，但被處理的很淡然，反而是各自對於生活的經營、和學校活動的熱衷等事，讓《紅花坂》的內涵熱絡起來；另外，在《紅花坂》的片頭，日式爵士音樂是有別於大家對於吉卜力動畫的恬靜印象，轉而呈現出生猛有活力的節奏與姿態，在片中也不斷地出現類似的配樂語彙，一直到最後的感人結局，才轉而回到大家熟悉的悠揚旋律style（さよならの夏），作為主題曲、也作為Ending。