▲《精靈寶可夢》的皮卡丘，是由聲優大谷育江所配音（圖／截取自ccsx、buzzorange）
什麼是「聲優」？
聲優通常多指為影音作品作後期配音的日本配音員。
聲優表用CV（character voice）用來標示作品中所演繹角色的對應聲優。而將外語影視劇重新以日語配音，稱為「吹替」。
聲優的歷史
早於20世紀，日本電視產業剛剛起步時，隨著大量譯製電視電影的引進，從而產生了聲優一族。
在隨後的1970年代，日本動畫和日本漫畫開始產業化，聲優們借著商機逐漸竄紅。到了1980年代後，聲優們開始從幕後走到前台，不但參加唱歌、主持等活動，還組成各種偶像團體以便提升人氣，並推出唱片和各種周邊產品。
1990年代前半開始，將聲優偶像化、大量推出與聲優有關的周邊。透過電台節目、OVA、活動、網絡等等媒介將聲優的名字作為品牌打出去，既有廣告效果又可增加知名度。但也產生一種變化，就是開始要求聲優本身的容貌。
現在的聲優工作已經完全不是單單的「為角色配音」。手機鈴聲、唱片及寫真集販售、廣播節目等，只要能聽得到人聲的傳媒，無不留下聲優們的聲音。不光要求聲音悅耳、聲線變化多、表現力強，連容貌是否俊朗或甜美，以致歌唱能力都成為聲優的評價標準，偶像派聲優一詞在因此誕生。
▲日本人氣聲優・宮野真守，初登武道館開演唱會的模樣。
聲優的工作
（以下內容摘自日本知名聲優──森川智之所著《声の職人》）
- 以接到一個動畫工作為例：
首先聲優們會先收到由事務所交給他們的台詞本，以及彩排用影像（此為1set）
→在錄製前通過這個set練習
→收錄（彩排用影像也於錄製當日歸還）
一般而言，其他錄音工作像是對口配音（吹替）也是類似這樣的流程。近期為防情報外流，有些彩排用影片會以網路串流影音方式發送。
- 聲優一天的行程：
森川先生在書中提到，他有時最多一天可能會有6、7支的錄製工作（當然不同錄製所要轉換的聲音面孔又有所不同）在這些錄製工作中間可能還會安插各類訪談、影片，甚至是照片拍攝等等，一天要跑好幾個現場。
聲優的實際工作時長不能以該錄製項目的長短定之。
以動畫為例，扣掉片頭曲、片尾曲、廣告，僅剩下20幾分鐘需要配音的片段，但通常事前準備時間至少要花費到40分鐘左右（依臺詞量多寡可能更長。就算新人只拿到一句臺詞，可能也需要很多揣摩的時間。）
※關於準備工作：
閱讀台本→確認自己的出場→配合彩排用影像抓時間點練習配音
也就是說，假設聲優結束一天的工作，回到家晚上11點，再加上這些「預習」弄一弄也差不多都凌晨1點了。
然而這只是以準備一個錄製項目來計算，若一天有好幾支錄製工作的話……
森川先生也提到，要煩惱準備的事情真的很多，配音角色不同，演技上、聲線上也要作出區別，甚至也要想想廣播節目上聊天的梗、要收錄某某作品的感想等等，這些都得好好整理腦中思緒，有時候想著想著就早上了。
- 徵選（以動畫為例）
「製作委員會」撥預算給「動畫製作公司」製作動畫
→「動畫製作公司」撥出音響製作預算給「音響製作公司」
→「音響製作公司」發出徵選通知給「聲優經紀公司（事務所）」
→事務所提出名額參加徵選
一般而言的徵選審查：
- 音檔審查（一般會在自家事務所錄音室收錄後送審），少部分可能此第一階段就結束，大多會進行第二階段審查。
- 實際進錄音室試配。這時客戶、工作人員或作者等可能都會來場進行審查工作，講錯台詞或是吃螺絲，基本上就合格無望。理所當然也不會有演技指導，要自己作足功課，發揮自己的演技。
徵選也有其他形式，比如一般公開徵選、直接指名、指定名額徵選等。
而一般要參加徵選也要透過事務所經紀人的篩選，雖然是經紀人的工作，但要讓經紀人想到有你這個人選，現在競爭又那麼激烈，除了維持良好關係，新人聲優的「個人行銷能力」也顯得不可或缺。
生＿雖然其他國家也有配音員這個行業，但是其生態又跟日本不太一樣，看完這些，不知道各位是否對聲優這個職業有更進一步的認識了呢？
資料參考：
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%81%B2%E5%84%AA
https://ameblo.jp/toshiyukimorikawa/entry-12531021614.html
圖片來源：網路
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